Finn Ut Antall Engel
Nelson Ferreira driver det Toronto-baserte lydstudioet Sound Dogs
Nelson Ferreira (i midten) tar imot DGC-prisen 2014 for beste lydredigering i en spillefilm for The Mortal Instruments: City of Bones
Nelson Ferreira grunnla Sound Dogs i 1990 sammen med Gregory King. Det er basert i Toronto, Canada. I 1995 splittet King seg og startet Sound Dogs USA, og flyttet til Los Angeles. Ferreira ble i Toronto og gikk sammen med Stephen Barden for å forbli Sound Dogs Toronto. På det nåværende tidspunkt er det tre separat eide Sound Dogs-selskaper: Toronto, Sounddogs.com og King SoundWorks (det tidligere kalt SoundDogs USA). Sound Dogs Toronto drives fortsatt av Ferreira og har totalt 18 ansatte (inkludert Ferreira). De består av lydredaktører, musikkredaktører, lyddesignere og miksere og designer lyd for TV og spillefilmer. Prosjektene deres har inkludert Molly's Game, Requiem for a Dream, Black Swan, The Breadwinner og Oscar 2018-nominerte The Shape of Water.
Lydredaktøren elsket å jobbe med Guillermo del Toro
Et innlegg delt av Vannets form (@shapeofwatermovie) 26. januar 2018 kl. 13:28 PST
Nelson Ferreira beskriver å jobbe med del Toro som en mulighet for en gang i livet. Han var imponert over sitt engasjement i lyden og kunnskapen om alle miksekomponentene, og sa 'Guillermo vet hva alle knottene på (mikse)konsollen gjør'. Han var i stand til å identifisere problemer midt i forviklingene i mikseprosessen mens han satte pris på antall detaljer som går inn i den generelle lyden. Dette var ikke første gang Fereirra og teamet hadde jobbet med del Toro. De jobbet sammen om belastningen, der Fereirra og teamet identifiserte lydene til vampyrene på en måte som del Toro virkelig elsket. For The Shape of Water jobbet Ferreira sammen med andre lydredaktør Nathan Robitaille og lydmikserne Christian T. Cooke og Brad Zoern, for å komme opp med lyden til monsteret i filmen. De avsluttet med en kombinasjon av lyder, inkludert både dyr og mennesker. En av hovedutfordringene i lyden til monsteret var å kommunisere gjennom lyd det faktum at han kan puste luft og vann. Dette oppnådde de ved å få noen til å puste inn og ut gjennom en varmeflaske med et lite hull i. Men, den hemmelige sausen til lyden av monsteret? Del Toros egen pust, som ble brukt som åndedrettslaget av lyden. I tillegg til monsteret, trengte de lyden for å gjenspeile æraen til filmen, som ble satt i 1962 Baltimore.
hva er forskjellen mellom kaldpresset og utdrivningspresset
Ferreiras nettoverdi inkluderer nesten 150 film- og TV-kreditter
Klasse 2018 #oscars #oscarnominee #nomineeluncheon #shapeofwater
Et innlegg delt av Sound Dogs Toronto (@sounddogsto) 6. februar 2018 kl. 04:39 PST
Siden 1992 har Nelson Ferreira jobbet i ulike lydkapasiteter på nesten 150 filmer og TV-serier. Dette imponerende tallet inkluderer mange kjente titler, inkludert The Breadwinner og Oscar 2018-nominerte The Shape of Water. Hans siste prosjekt er thriller-/skrekkfilmen Our House, som skal lanseres i 2018. Filmen har Nicola Peltz og Thomas Mann i hovedrollene og er regissert av Anthony Scott Burns. Hans første kreditt var i 1992 for thrilleren The Harvest, regissert av David Marconi. Han har mottatt totalt 11 priser med 35 nominasjoner. Bemerkelsesverdige gevinster inkluderer 2017 DGA-gevinstene for beste lyd i en spillefilm for Ratchet & Clank, samt beste lyd i en TV-serie for Cardinal. I tillegg til Oscar 2018-nominasjonen for beste lyd for The Sound of Water, er han også nominert til en Gold Derby Award for samme kategori og film. Han er også nominert til en 2018 Canadian Screen Award for Achievement in Sound Editing for The Breadwinner. Når det gjelder finansiell nettoformue, er Nelson Ferreiras foreløpig ukjent.
Nelson Ferreira og Nathan Robitaille har historie
Intervjukretsen. #oscars #shapeofwater #cp24 #lydhunder
Et innlegg delt av Sound Dogs Toronto (@sounddogsto) 26. februar 2018 kl. 06.17 PST
Nathan Robitaille er Supervising Sound Editor og Sound Designer ved Sound Dogs Toronto og jobbet tett med Ferreira om lyden til The Shape of Water. De to møttes for mange år siden da Robitaille var en 17 år gammel student anbefalt til Ferreira. Han planla å bli musiker, og var ikke en gang klar over at verden av lydredigering og design for film og TV eksisterte som en industri. Det ser faktisk ut til å vise hvor gode lydredigerere er i jobben sin når musikken tar baksetet og forbedrer filmen, men ikke distraherer fra den. Ferreira visste at Robitaille ville bli vellykket på grunn av sin evne til å tenke kreativt.
Lyden er annerledes enn poengsummen
Requiem for a Dream
Et stillbilde fra filmen
I et intervju Ferreira gjorde med Sharan Setty fra The Awl i forhold til lyden til Requiem for a Dream, snakker Ferreira gjennom noen av lydvalgene og bekrefter at han ledet teamet som hadde ansvaret for all lyd bortsett fra partituret. Partituret ble fremført av Kronos-kvartetten. Ferreira krediterer Darren Aronofsky for å ha åpnet døren for kreativ lydredigering i Hollywood ved å la dem opprettholde full kreativ frihet og presse dem for hver eneste idé de kunne komme opp med. Dette førte til mye stillhet i filmen for å ikke distrahere. Ferreira nevner også i lyddesign at naturlige lydplasseringer vanligvis er normen, da det kan være lett at ting høres malplassert ut. Men i Requiem for a Dream var det mange sammenstillinger som endte opp med å passe godt til den generelle følelsen av filmen.
